20191030 立川談笑一門会

武蔵野公会堂 19:00〜

談洲…湯屋番
吉笑…ソーゾーシーネタ
仲入り
こはる…蒟蒻問答
笑二…わかればなし
笑二…妾馬

　談笑師匠は、鼻血(参考:彦いち師匠のツイート)が止まらないため休席とのこと。はなぢですってよ奥さん。実は芝浜がかかるという予告でそちらをお目当てに今回伺ったので、ちょと残念ではありましたが、なんとピンチヒッターでこはるさん登場！やったー。そして笑二さん、「わかればなし」トリネタとしては不向きなので、という事で二席口演され、こちらもラッキーでした。
　談洲さん、湯屋番という噺の新しい視点をもらいました。吉笑さん、ちょっといつもよりハイテンション？
　鼻血は心配ですが、こはるさん曰く　おそらくエボラ出血熱ですね、と。次は談洲が発症するでしょうという。談笑亡き後を継ぐのは、吉笑かそれとも笑二か。とまあ冗談はさておき、早く鼻血止まりますように。

20190912 こはるぴっかり☆未来の二人

横浜にぎわい座 芸能ホール
19:00〜

オープニングトーク
立川談洲…真田小僧
春風亭ぴっかり☆…動物園
立川談笑…粗忽の釘
仲入り
春風亭ぴっかり☆…湯屋番
立川こはる…ねずみ

お囃子 柳沢きょう

　うっかりチケットを持たずに出かけてしまい、会場へ向かう途中で気がついて取りに戻ったので３０分ほど遅刻。で、動物園の途中から入れました。スタッフ様の細やかなお気遣いをいただきましてお陰さまでございます。ありがとうございます。
　今回はお久しぶりの皆さんで、再会できてなんだかなつかしいな！という感覚。ゲストの談笑さんは大御所という雰囲気ではないけれど、おにいさん的な立ち位置を醸し出していて、私にとってはやっぱり永遠の心のアニキなんだな。粗忽の亭主の狂人っぷりが最高ですね。
　二ツ目昇進の決まった談洲さん、真田小僧フルバージョンだったと先に入っていた夫から聞く。よく演じられるのは途中までだったのかー。そう言われてみれば、真田のエッセンスが入ってなかったもんな。ふむふむ。
　ぴっかり☆さんは正攻法なんだけど、なんかブレてないというか安定のおかしさでなんだかホッとする。まくらで振っていた林家関係の話とかも、まあいつもみんなが言ってるアレですね、という感じではあるのだけれど、例えていうなら、「おじいちゃんがいつも話してるあの話ね、うんうん」ていうのに近いのかな。親近感を持たせるのが上手いっていうことなんだろうか。
　そしてトリ、待ってましたこはるさん。巷で男前と評判だが、性別とか年齢とかいったものは超越して、噺の世界そのものを描き出すことにものすごく注力しているのではないかと想像する。寄席で大御所がトリで演じていそうな雰囲気を感じられて、幸せでした。もしこはるさんに声をかけられるとしたら、なんかしばらく見ない間におじいちゃんぽく（いい意味です。）なったね！って言いたい。
　つまり未来の二人は、おじいちゃん、ということでいいのでしょうか。

20190214 談笑「落語外伝」：名作落語〜それまで・そのあと・スピンオフ

第7回　品川心中
成城ホール 19:00開演
出演: 立川談笑　広瀬和生(アフタートーク)

　会場である成城ホールは、新年度より管理者が変わるために、この会も一応この日が最後ということであった。また別の場所でできれば、という話はされていたがどうなるだろうか。同じくこの会場で長らく行われていた広瀬和生さんプロデュースの「新ニッポンの話芸」とは異なり、フツーに始まってフツーに終わったという感じで、ロビーにこれまでの歩み的なチラシの展示があった以外は、特に特別なことはなかった。
　この会は、高座の後に談笑さんならではの解釈の説明や、広瀬さんの解説などのトークがあって、一粒で2度美味しいともいえる会だったので、またどこかで続いてくれることを切に願う。

20190125 立川談笑一門会

武蔵野公会堂 19:00〜

談洲…浮世根問
吉笑…親子酒
仲入り
笑二…一眼国
談笑…シャブ浜

　今回は、談笑さんのシャブ浜ってやつを一度みてみたい！ということで行ってみた。談洲さんはマゴデシ寄席でみて以来一年ぶりくらいかと思うのだが、見事に化けた感があってすごくうれしかった。これからも化け続けていってほしい。吉笑さんも、なんだかんだ半年ぶりくらいなんだなぁと思っていたらこの日は古典をやるとのこと。普通にやります、といっていたけれどすごくおかしかった。親子酒はだれがやってもこういうものなのだろうか。作品そのもののおもしろさというか。
　笑二さんは初めて。お若いのに達者との評判だったが、なんというか、お客さんをのせるのがすごく上手なんだろうなと思った。気持ちよく客席全体をのっからせてくれるというか。上方はこういう雰囲気があったかもしれない。
　談笑師匠はやっぱり圧倒的力で引きずり込まれる。シャブ浜という噺自体は、私はよくわからないなぁという感じだったのだが、談笑さんを味わいつくした感があって、なんとも贅沢な時間を過ごしたな、と満足することひとしお。
　家から行きづらい場所だと思っていたけれど、行ってみたらまあ行けないことはないし、時間がちょっと遅いのがつらいが、また機会を見つけて行ってみたいと思う。

20190106 第84回新春プラザ寄席

大田区民プラザ大ホール　18:00〜

ご挨拶
立川談笑…千早ふる
柳家喬太郎…夢の酒
仲入り
柳家花緑…平林
立川志らく…幇間腹

　下丸子で落語会が定期的に開催されているということは知っていて、ずっと行ってみたいと思っていたのだが、平日夜の開催がほとんどの為なかなか行くことができずにいた。今回はお正月休みを利用して、やっと来ることができた。開場の30分前くらいに着くと、全席指定にもかかわらずロビーは人でいっぱい。居場所を探して地下を彷徨う。この落語会、普段は大ホールではなく地下の小ホールでやっているらしいのでどんなホールなのか見てみたかったのだが、ちょっと外からはわからなかった。
　大ホールは、私が大昔所属していた市民吹奏楽団が演奏会の会場に使っていたところで、とても懐かしい…が、時が経ちすぎていて内装が変わったような変わってないような、記憶が大分薄れていて、本当に懐かしいっていうんだろうかこういうの。幕が上がると、談笑さんと志らく師匠が少々困ったような表情で並んで座っている。なんだかもうその様子だけで可笑しい。
　このご挨拶は、主催者側からのリクエストだったらしく、何しゃべったらいいのかねぇ、って言いながら結構ノリよくしゃべる志らく師匠と、それをうまく拾って納める談笑師匠のコンビネーションが素晴らしい。この後の高座返しでかしめさんの姿が。かしめファンとしては開口一番聞きたかったな、という気持ちも。
　今回前から3列目とかなり前の方の席だったので、演者の表情もよく見える。談笑さんは本当にいい表情で、笑った顔にも種類が色々あってそれだけで笑ってしまう。喬太郎さんは私の期待値が高すぎたのだろうか、ちょっと入れなかった。花緑さんはお行儀のいい人かと思っていたら破壊的なおもしろさだった。志らく師匠、実は前回みた時あんまりだったのだが今回はもう、ものまねしたり歌ったりと、次から次へと手を変え品を変えのサービスっぷり。この会との付き合いも長いとのことで、そのせいかもしれない。会の主催者によってけっこう内容が変わるのだということが、とてもよくわかる出来事だった。今後そのあたりにも注目していけたら、と思う。
　

20181010 談笑「落語外伝」 : 名作落語〜それまで・そのあと・スピンオフ〜

第6回　子別れ
成城ホール 19:00開演
出演: 立川談笑　広瀬和生(アフタートーク)

　少し前に談笑さんの、あの破壊的にアホらしい落語を2つ（イラサリマケーとシシカバブ問答）見て改めて調べてみると、談笑師は自分のちょうど一世代くらい上の年齢だということがわかった。自分が10歳くらいだった時に周囲にいた20歳くらいのお兄さんお姉さんというものは、ちょうど働き始めたばかりだったり、大学生でバイトをしていたりして、金銭的に無力な子供であった自分の目には、80年代半ばのバブルと呼ばれる時代のせいもあったのだろうがメチャクチャ自由を謳歌しているように写った。あの時のあのキラキラした感じが突如フラッシュバックし、ノスタルジックな気分が押し寄せてきて、この人は是非目撃せねばと思い立ち、行ってきた次第である。
　結果から述べると、アホらしさとの落差ということだけでは説明のつかない感動に浸ることができた。一夜明けた今も余韻が残っている。お金の話のラジオに出演されていること、吉笑さんの師匠であること、ぐらいしか知らない状態で、あのアホらしい落語しか聞いたことがないところへもってきて、全く方向性のちがう子別れというお題。もちろん笑う気で行ったわけではなかったが、感情面での準備は皆無の状態で臨んだのがよかったのだろうか、とにかく揺さぶられた。ものすごく身体のデカい人に両手で肩を掴まれて揺さぶられたような感覚。されたことないけど。あのガタイは伊達じゃないのだ。
　本編とスピンオフの2つの噺を演るという構成で、そのあとに広瀬さんとのトークが入る。ここで今さっき見たばかりの落語について、本人による解説と広瀬さんの分析が聞けるという会になっている。見たばかりのものについて、直後にしかも本人からの解説が聞けるとは、なかなかニクい演出である。説明を聞いてみると、演者の意図を必ずしも自分が汲んでいたわけではなく、また伝えたかったことが必ずしも伝わっているわけでもなく、どちらかというと一見表出されていない演者の頭の中にあるディティールを開示してもらったような感じで、伝わりましたね、伝わりましたよ、という確認の場ではないというところが、いい意味での裏切りになっていて、二重にヤラレタな、というある種爽快な気分を味わうことができるのである。
　自分が落語に何を求めているのか考えるとき、共有の一点に尽きると思っていたのだが、今回のアフタートークから得たものは、実は誰とも何も共有できていないのだという確認なのであった。演者の意図は伝わっておらず、観客の感情は一致せず、プロデューサーの分析も説明がなされないことには共有されない。時空を共にすることで生まれると思っていた感情の共有は幻想だった。表面化したものだけでは本当のことは何もわからない。けれど表象でしか判断できないのもまた事実だ。結局なにもわからずじまいなのが真実ということなのかもしれない。